page view image

Revisitations

Halim El-Dabh (1921-2017) حليم الضبع er en av de tidligste pionerene innenfor elektronisk musikk. Denne kvelden ser vi både tilbake og fremover i en og samme konsert. Først hører vi tilbake på de to historiske teip-verkene Wire Recorder Piece (1944) og Meditation in White Sound (1959), før vi ser fremover ved å høre på et verk skrevet som et svar på El-Dabhs arbeid: Revisitations (2021), av Ute Wasserman og Mazen Kerbaj.

Information
event image

PROGRAM

Halim El-Dabh حليم الضبعWire Recorder Piece (1944), Meditation in White Sound (1959)

Omsluttende versjoner av Sam Salem أسامة سالم

Ute Wassermann og Mazen Kerbaj: Revisitations (2022) 45'


«Ved å blande komposisjon og improvisasjon, og bruke våre stemmer, instrumenter, objekter og elektronikk, ser stykket vårt tilbake på andre komponisters og musikeres verdener, så vel som vår egen duopraksis.»

Et bord mellom de to utøverne fungerer som en enorm spilleflate med en rekke forlengelser av stemmen og trompeten – fløyter, rør, små elektroniske enheter og andre hverdagsobjekter. Kerbaj og Wassermanns Revisitations utfolder seg i en tidsstruktur som tillater presis timing og total frihet. Dette fører til uforutsigbare overganger, overraskende tilfeldigheter og absolutte samtidigheter i en konstant spenning mellom minimalisme og kaos, kontroll og tap av kontroll, improvisasjon og komposisjon.

Under liveopptredenen filmes spilleflaten vertikalt ovenfra og speiles på en skjerm rett bak de to utøverne. Lyd og visuelle handlinger er i konstant forbindelse gjennom hele forestillingen.

Filmversjonen av Revisitations er komponert og fremført som en del av «Halim El Dabh Invocations». Dette fellesprosjektet fra MaerzMusik og SAVVY Contemporary presenterer konserter, forelesninger og filmer som reflekterer arbeidet til den egyptisk-amerikanske musikeren, komponisten, pioneren innen elektronisk musikk, musikkforskeren og læreren Halim El-Dabh (1921–2017).


Om Asfourieh

Asfourieh er duoen til Ute Wassermann (vokal, fuglefløyter og objekter) og Mazen Kerbaj (trompet og objekter). Asfourieh er et arabisk ord som kan oversettes som en skog full av fugler, eller som et fuglehus, avhengig av konteksten. På libanesisk dialekt brukes det ofte om et psykiatrisk sykehus (dog på en nedsettende måte, nærmere "galehus" eller "dollhus").

Asfouriehs musikk ligger like nær de lydmessige uttrykkene til en gal flokk fugler som den gjør de turbulente polyfoniene til et imaginært galehus. Den rene energien, lekenheten og forbindelsene (og frakoblingene) som skapes i sanntid av de to musikerne, samles på en svært naturlig måte, både i deres konseptuelle stykker og i deres vilt improviserte sett.

Asfourieh er ikke bare improvisatorer; duoen skaper også konseptuelle prosjekter og komposisjoner, som Telepathic Music eller Revisitations, samt stedsspesifikke forestillinger utendørs og innendørs.


Mazen Kerbaj https://mazenkerbaj.com/

Mazen Kerbaj er en libanesisk tegneserieskaper, billedkunstner og musiker født i Beirut i 1975. Han jobber også med utvalgte illustrasjons- og designprosjekter og har undervist ved American University of Beirut.

Kerbaj er forfatter av 15 bøker oversatt til mer enn ti språk, og hans arbeid har blitt vist i gallerier, museer og kunstmesser over hele verden. Han regnes som en av initiativtakerne og nøkkelpersonene i den libanesiske scenen for fri improvisasjon og eksperimentell musikk. Som trompetist presser han grensene for instrumentet til det ugjenkjennelige.


Ute Wassermann https://utewassermann.com/

Ute Wassermann har studert billedkunst (lydinstallasjon, performancekunst) ved Kunstakademiet i Hamburg, og sang ved University of California, San Diego. Hun turnerer verden rundt som improvisasjonsmusiker, og skaper audiovisuelle stemmeopptredener/installasjoner og komposisjoner for solister og ensembler.

Kjernen i hennes forskning er en pågående og kompromissløs utforskning av stemmen hennes. Wassermanns utenomjordiske sang transcenderer den menneskelige stemmen. Hun synger flerdimensjonale skulpturelle lyder som oscillerer mellom elektroniske, dyriske, uorganiske og menneskelige kvaliteter. Lydomgivelser er en viktig kilde til hennes fantasi. Ute skaper imaginære akustiske habitater der hennes kameleonaktige stemme harmonerer med komponerte eller funne lydlandskap.

Metodene hennes for å utvide og fremmedgjøre stemmen inkluderer bruk av fuglefløyter, lo-fi-elektronikk, resonatorer, feltopptak og ulike typer mikrofoner. Hennes forestillinger engasjerer seg med hverdagsobjekter eller selvoppfunnede instrumenter for stemmen som kan ta form som akustiske kostymer. Gjennom årene har hun utviklet en stadig voksende katalog av mangfoldige vokale uttrykk som har inspirert improvisatorer og komponister over hele verden. Hennes workshops, som ofte beskrives av deltakerne som en frigjørende opplevelse, involverer improvisasjon eller komposisjon fra solo til kor.

konsert samtidsmusikk